CQ9电子平台女油画家借助人工智能绘画疯狂的作品引起争议人工智能绘画的诞生，让不计其数的数字艺术创作者感到恐慌CQ9电子，人工智能绘画的声音到今天还能听到，同时，越来越多的人工智能艺术家出现在人们面前，事实上，人工智能对于艺术创作领域带来的影响才刚刚开始。

　　目前，数字插画是受到人工智能绘画冲击最大的艺术领域之一，不少数字插画家开始转型手绘，本以为线上线下不同步，人工智能绘画就不会影响到自己，结果并不是想象的那么简单，人工智能绘画对于传统绘画也带来许多挑战。

　　人工智能绘画加油画、水彩和素描的绘画方式早已出现，一些喜欢尝鲜的传统画家，将自己的绘画作品上传到人工智能绘画上，等到人工智能绘画学会自己的绘画风格，再通过指令利用自己的绘画风格去进行延伸创作，最后，画家拿到人工智能绘画生成的图案，再绘制到纸张和画布上，这就是主流画家加人工智能绘画的创作方式。

　　这种传统绘画加人工智能绘画方式有很多好处，首先，可以节约大量的构思和试错时间；其次，可以提供源源不断的创作灵感；最后，借助人工智能绘画还可以不断演化风格。

　　对于搞艺术创作的人来说，人工智能绘画给画家提供的种种帮助有多大，相信每一个人都十分清楚，我们看到的当代油画、水粉和素描，或许就是用这种方式创作而成，只不过，创作者并没有向我们说明画作的创作方式罢了。

　　来自俄罗斯的油画家克塞妮娅·布里达诺娃，最近就创作出一组名为“拟态”的油画作品，而这组油画作品就是她利用人工智能绘画生成的图像绘制而成。

　　据克塞妮娅·布里达诺娃介绍，她先上传自己的画作训练人工智能绘画模型，然后再将生成的图像进行处理和修饰，其中，一些看起来不错的作品，就会成为她创作的灵感来源。

　　对于克塞妮娅·布里达诺娃的创作方式，有人表示不理解，觉得有作弊的嫌疑，也有人认为这是一种有创造力的实验，而在克塞妮娅·布里达诺娃看来，艺术家的创作灵感来源于他们看待世界的方式，在日常生活中汲取灵感。人工智能绘画是一种高效接触世界和获取灵感的方式，通过算产生新的意义。

　　这位年轻的女画家主要擅长传统油画绘制，偏爱超现实题材的内容，从她早期作品来看是一位拥有丰富绘画经验的画家，结合人工智能绘画去创作是她的一次探索，或许这种绘画方式会逐渐被人们接受，从而成为主流创作方式之一。